Wifredo Díaz Valdéz, La poética del Espacio

Wifredo Díaz Valdéz

La poética del Espacio

Galería Sur, Punta del Este

Wifredo Díaz Valdéz, La poética del Espacio 2013

Se traca de la muestra del fascinante artista uruguayo Wlfredo Dfaz Valdéz, quien crea s!ngulares esculturas de madera mediante una Imaginativa desconstrucción de objetos cotidianos. Construye, descomponiendo, con detalle y precisión artesanal, muebles, herramientas y toda clase de utensilios que pueden encontrarse en la vida cotidiana del campo. Éste premeditado desmontaje no se trata de una destrucción sino de la creación de algo completamente nuevo. El resultado es un objeto aparentemente inalterado que, sin embargo, mediante clavijas y bisagras de madera, puede desplegarse o desarticularse de un modo elegante y atrevido.

Catálogo

Crearon el Grupo de Arte No Figurativo La dupla creativa Freire – Costigliolo eran caminos expresivos propios pero orientados en el mismo sentido. La pareja comenzó compartiendo viajes de estudio y más tarde se casaron., un frente de apoyo mutuo, en el cual coexistían propuestas artísticas distintas con el denominador común de la no-figuración. A mediados del siglo XX en varios países de América Latina como Argentina, Brasil, Venezuela y Uruguay, la abstracción geométrica se adoptó como un lenguaje visual fundamental dentro de los lenguajes artísticos. La Bienal de São Paulo se convirtió en el centro de esta tendencia. En 1953, en la II edición de la Bienal, Freire y Costigliolo exhibieron sus obras junto a fundamentales exponentes brasileros y argentinos. En 1957 recibieron la Beca Gallinal con la que viajaron a Europa y realizaron estudios en el Louvre y el Museo Stedelijk, y entraron en contacto con artistas abstractos y geométricos europeos. Así como con el arte de las culturas primitivas, muy importante para la obra de Freire. Realizaron exposiciones individuales en Montevideo, Buenos Aires, São Paulo, Barcelona, Bruselas y Washington. En 1966 Freire representó a Uruguay en la XXXIII Bienal de Venecia. Ambos artistas a lo largo de su vida mantuvieron la coherencia estética que se tradujo en una forma de vida.